Estate in Musica con il festival Archi in Villa Baruchello 2024 – La Grande Musica anche per ragazzi!

a cura di Vincenzo Pasquali

26 Giu 2024 - Corsi & Concorsi, News classica

Per bambini, giovanissimi musicisti e docenti: seminari e laboratori musicali per giocare ed apprendere “insieme in musica”. Il Festival Archi in Villa Baruchello si terrà dal 22 al 27 luglio a Villa Baruchello in Porto sant’Elpidio (FM). Organizzazione del Club della Musica.

Dal 22 al 27 luglio presso la bella Villa Baruchello in Porto sant’Elpidio (FM) per bambini, ragazzi e docenti tanti laboratori e corsi per vivere la Grande Musica sin dai 2 anni in su. Laboratori di musica in gioco, dai 2 agli 11 anni; corsi propedeutici per conoscere e cominciare a suonare uno strumento musicale; un laboratorio orchestrale ed uno di espressione vocale per giovanissimi musicisti, e workshops per docenti. Vedere la brochure in pdf a questo link https://www.clubdellamusica.it/wp-content/uploads/2024/04/Archi-in-Villa-LAB-2024.pdf

I laboratori di musica in gioco propongono attività per una propedeutica in sintonia con l’età evolutiva fatta di suono, musica e sensorialità. Si comincia con “Primi passi in musica” un laboratorio multipercettivo per bambini dai 2 ai 4 anni accompagnati dai genitori, condotto da Alessandra Petrini, docente del metodo “Musica in Culla®”. Una metodologia educativa riguardante lo sviluppo e gli apprendimenti musicali ed emotivi nella prima infanzia. Il percorso musicale accompagna il bambino, accogliendolo e sostenendo lo sviluppo della sua autonomia, sia musicalmente che emotivamente, utilizzando come elementi chiave l’ascolto, il rispetto dei suoi tempi personali e l’attenzione al potenziamento della sua autostima. La forza dell’intervento musicale si basa su due elementi fondanti nella prima infanzia e cioè la relazione e il gioco.

Il bambino, insieme al suo nucleo familiare, può vivere l’esperienza sonora e sensoriale per ampliare capacità cognitive in modo armonico e in equilibrio con il proprio sviluppo psicofisico.

Dai 5 ai 6 anni un bellissimo laboratorio che esalta in musica, ballo e canto la fantasia a confermare la meraviglia delle diversità “Siam Note diverse in Armonia!” (condotto dalla M° Martina Quadraroli).

Dai 7 agli 11 anni 4 laboratori musicali per sperimentare aspetti ritmici, melodici fino ad incontrare le storie in musica dell’Opera. Tante attività in forma di gioco per un’educazione musicale che permette la conoscenza delle possibilità sonore del corpo umano (gesti, suoni e voce) e consente ai bambini di entrare in un mondo sonoro, di parteciparvi attivamente in prima persona, esplorando e manipolando le componenti del fenomeno musicale al fine di acquisire la capacità di interpretare e produrre musica in modo creativo.

La musica gioca un ruolo importante nella formazione del bambino. Essa infatti trova la propria collocazione naturale nel contesto dell’educazione alle arti e, assieme alle arti visive e al teatro (ma anche all’educazione letteraria), concorre a sviluppare un insieme significativo di attitudini, saperi e abilità. Attraverso l’esperienza artistica, sia di tipo produttivo che ricettivo, il bambino affronta esperienze estetiche ed emotive insostituibili, che ne allargano l’orizzonte umano, aggiungendo profondità e significato alla sua vita. L’esperienza sonora è uno dei veicoli primari nella costruzione del mondo intellettivo ed affettivo della persona.

Le diverse attività proposte durante i laboratori verranno effettuate in situazioni coinvolgenti che hanno come momento centrale il “fare musica in modo giocoso”, utilizzando ogni mezzo a disposizione: dal corpo, alla voce, agli oggetti, agli strumenti musicali didattici veri e propri.

Attraverso il canto, l’ascolto, il movimento e la danza si arriverà progressivamente alla percezione e all’interiorizzazione delle strutture musicali riferite al ritmo, al tempo, alla forma musicale ed alle caratteristiche del suono: durata, intensità, altezza e timbro. Musicisti e Docenti esperti sono Elisa Ercoli, Martina Quadraroli e Stefano Rocchetti, la cui competente e gioiosa collaborazione ha costruito la crescita del festival. I laboratori che propongono sono: un laboratorio ritmico, incontrando diverse culture del mondo danzando, suonando e cantando tra ritmi ed armonie “Ascolta, suona e balla intorno al mondo!”; uno per esplorare la creatività con il mondo dei suoni in un viaggio nella musica del ‘900 con una particolare attenzione rivolta agli effetti positivi della musica sull’integrazione, la diversità, il rispetto e la pace, “Note ribelli per una musica di Pace”; un altro “Dalla sorgente all’ mare” un viaggio con i suoni dell’acqua che dalla sorgente ci condurrà al mare, rivivendo in musica la vita che le sue orecchie hanno ascoltato nei secoli; con il M° Stefano Rocchetti alla scoperta del magico mondo dell’Opera in cerca di curiosi dettagli nel laboratorio ”Tutti all’Opera con Giacomo” in omaggio al M° Puccini nel centenario della sua dipartita.

Laboratori esperenziali per conoscere e cominciare a suonare uno strumento musicale sono quelli che introdurranno i bambini dai 7 ai 13 anni al pianoforte, alla chitarra, al violino ed alle percussioni condotti da musicisti esperti ( Luca Conti, Ludovico Mennò, Nena Tintor e Laura Conca) che propongono un approccio guidato allo strumento per scoprirne qualità, sonorità e metodi propedeutici, chissà se lo strumento scelto non diventi un compagno per ampliare la propria espressione e divertimento per la vita!

Laboratori Musica in Gioco: https://www.clubdellamusica.it/introduzione-laboratori/

Per gli adolescenti e ragazzi dai 10 ai 20 anni che suonano già uno strumento musicale: un laboratorio orchestrale! Sei giorni di laboratorio orchestrale dove gli studenti di scuole musicali e dei conservatori formeranno, in collaborazione col festival, un’orchestra sinfonica con il direttore M° Luca Mengoni alla guida e le tutor M° Elisa Cimadamore, M° Daniela Fiorani, M° Margherita Martellini e M° Letizia Illuminati. L’orchestra si esibirà nella giornata conclusiva del laboratorio sul palco del Teatro delle Api di Porto Sant’Elpidio il 27 luglio.

Gli allievi avranno la possibilità di lavorare insieme e di condividere per una intera settimana un percorso musicale-culturale contribuendo ognuno con il proprio strumento e le proprie competenze a costruire un repertorio sinfonico dal classico alle più belle colonne sonore.

Fare musica insieme è crescere insieme: la musica è un contagio positivo che consente di esprimersi e di ricevere l’espressione altrui in un mondo colorato di noi e degli altri.

Insieme in orchestra la musica diventa un moltiplicatore del benessere soggettivo e fa sentire il singolo in un gruppo che lo libera, produce benessere tramite l’espressione, portando dal ruolo di ascoltatori passivi ad essere produttori attivi di musica.

Suonare in orchestra è un’esperienza esaltante di per sé, ma è soprattutto un’esperienza di inestimabile valore per l’educazione emozionale, nell’ambito musicale aiuta a sviluppare l’intonazione, il senso ritmico ed armonico e di capire anche lo stile e il valore di una composizione. Il concerto conclusivo sul palco del Teatro delle Api sarà un’importante occasione di crescita artistica.

In aggiunta, per ampliare l’esperienza musicale di ognuno dei partecipanti, dalla musica scritta all’espressione vocale e sonora: “Musicare la voce”, laboratorio di narrazione-teatro-musica con i docenti Antonella Astolfi e Vincenzo Ciotola (da il Piccolo Teatro di Milano e Accademia Dimitri in Canton Ticino). Obiettivo è far conoscere e riconoscere la propria voce e il proprio corpo come espressività ed identità; sviluppare la parte musicale, artistica ed emozionale della persona, con uno sguardo importante su come entrare in relazione con se stessi e con gli altri, affinché questa grande orchestra suoni in armonia.

Laboratorio Musica Insieme: https://www.clubdellamusica.it/event/musica-dinsieme-suoniamo-in-orchestra-e-musicare-la-voce/

Per la sezione dedicata alla formazione per docenti Musica & Maestri: 3 coinvolgenti workshops collegati e consecutivi per esplorare proposte didattiche attorno alla VOCE, all’ASCOLTO, alla POESIA per una didattica potenziata dalla Musica.

L’offerta formativa dell’edizione 2024 del Festival Archi in Villa Baruchello, rivolta agli insegnanti ed agli educatori, si avvale di docenti esperti che proporranno contenuti ed esperienze veramente arricchenti e stimolanti per l’ampliamento delle personali competenze musicali e delle scelte didattiche da inserire nel curricolo:

Michele Cappelletti, formatore certificato OSI Orff-Schulwerk Italiano presso la Scuola di Musica Popolare Donna Olimpia di Roma

POESiamo Musica-un’arte della vita 22-23 luglio 10h

Seminario in cui attraverso la voce, il corpo, il ritmo e il movimento, gli strumenti musicali vivremo processi didattici poetici, in ascolto del mondo, aperti alle relazioni

Stefano Rocchetti, musicista, docente e formatore

Capirsi in Musica-identità, incontri, contaminazioni 24 luglio 4h

Laboratorio per esplorare le musicalità, cogliere somiglianze e differenze tra culture, valorizzare l’espressività in musica.

Antonella Astolfi e Vincenzo Ciotola (da Il Piccolo Teatro di Milano e dall’Accademia Dimitri in Canton Ticino) Voce narrante 24-25-26 luglio 9 ore

Laboratorio di lettura in cui la voce interagisce con il canto, la musica, il teatro, il movimento.

Ciò che sarà sperimentato dai docenti partecipanti si tradurrà in numerosi spunti per la trasferibilità in aula e per la costruzione di itinerari didattici musicali che permetteranno di addentrarsi nel mondo sonoro ricco di potenzialità educative.

Poter crescere con la musica è per i bambini un’esperienza formativa molto importante che va ben oltre gli apprendimenti specifici in questione. Ascoltare, cantare, danzare, suonare ed elaborare pensieri ed emozioni attraverso un percorso musicale, oltre ad essere un modo privilegiato per imparare a conoscere se stessi e a relazionarsi con la realtà circostante, favorisce lo sviluppo percettivo, motorio, cognitivo e affettivo del bambino e lo aiuta a crescere in contesti dove c’è spazio per l’espressione e la creatività.

Workshops per Docenti Musica & Maestri: https://www.clubdellamusica.it/workshops-per-docenti/

Tutte le attività del festival sono organizzate dall’associazione culturale Club della Musica di Porto Sant’Elpidio in stretta collaborazione con il Comune di Porto Sant’Elpidio, con il patrocinio della Provincia di Fermo, della Regione Marche e del Consiglio della Regione Marche.

INFO

Tutte le informazioni in www.clubdellamusica.it

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